『ゲーム業界のアーティスト職の仕事とはどんなものか』を、ゆるりと語ります。
参加学生の学部(美大、工学部、文系、理系)、クリエイティブ経験は限定してません。
ゲームだけでなく映像、CG、絵、彫刻、など少しでも”クリエイティブ＝モノ創り”に興味がある学生さんは、ぜひ視聴ください。
”ゲーム業界のアーティスト職とは”を知り、自分のイメージする仕事像とマッチするかを考えてみてもらえればと思います。
■スピーカー
根岸 豊
東京国際工科専門職大学
デジタルエンタテインメント学科 教授
多摩美術大学 美術学部 デザイン科グラフィックデザイン専攻 卒業。コナミ株式会社(現・株式会社コナミデジタルエンタテインメント)にデザイナーとして入社。全世界で記録的なヒットとなった「メタルギア ソリッド」シリーズの制作にも、背景CGデザイナー、CGディレクター、アートディレクター等として従事。現在は、若手クリエイターの育成に力を入れながら、個人としての制作活動も行う。CESAの人材育成部会のメンバーでゲームクリエイターの人材育成も活動する。
■内容
〈スピーカーから〉
・ゲームの制作チーム全体の職種について
・ゲームCGアーティストとは？
・ゲームCGアーティストの数ある職種を紹介
〈Q&A〉 ※下記は質問の一部を抜粋
１．ゲーム製作は未経験なのですが大丈夫ですか？
２．ゲーム業界のアーティスト職の新卒採用の場合、企業は学生にどんなことを、そんな人を求めているのでしょうか？
３．企業側はどれほど、現時点の製作経験やツールスキルを選考ポイントとして重要視しているんでしょうか？
４．プログラミングのとモデリングの勉強をしているのですが、どちらか一本に絞って努力したほうが良いのでしょうか？
５．ゲーム業界に入るために、大学時代にやっておいた方がいいことはありますか？
６．映像系のスキルが役に立つ場面や職種はありますか？
７．職場の雰囲気や一日の流れを、ご自身の経験で教えてください
８．ポートフォリオはどんなポイントを見ているのでしょか？魅せ方のアドバイスなどいただけませんか？
９．ゲーム業界の就職を意識した作品をつくるなら、 どういったものが魅力的でしょうか？
